その中で、演奏も録音も決して最高とは言えませんが、コロムビアから出ているデュボア（ヴァイオリン）とマース（ピアノ）による第四番、第五番、第六番の三曲は、記憶に留めておく価値があります。
中でも「第五番」ヘ短調のソナタは、荘厳で美しい曲です（これらはチェンバロの代わりにピアノを用いていることは言うまでもありません）。
もう一つ、ブッシュ（ヴァイオリン）とゼルキン（ピアノ）による「ソナタ＝ト長調」もあります（ビクターDB1434）。
たった一枚のレコードですが、手堅い演奏として推奨されています。
フーガの技法
遁走曲（フーガ）の名手であったバッハが、その生涯の最後に全力を注いで書き上げた「対位法十四曲」と「カノン四曲」の大集成であり、西洋音楽の教典として、いつの時代までも残されるべき珠玉の作品集です。
この演奏は、極めて難しいとされています。本来は無味乾燥になりがちな対位法の教科書のような作品ですが、名手による演奏は、まさに抜群の芸術的な境地に達しており、その端正で優雅な趣は言葉では言い表せません。
レコードは二種類あります。
一つは弦楽四重奏に編曲されたものを、コロムビアでロート弦楽四重奏団が録音したもの（S1013-22）。もう一つは、弦楽合奏用に編曲されたものを、ディナー教授がコレギウム・ムジクム合奏団を指揮してビクターに収録したものです（JD1521-30）。
前者は優雅で美しく、後者は学術的で古風な趣があります。この種のレコードは、どちらが優れていると決めるのは難しいものです。
ミサと受難曲とオラトリオ
バッハの全作品の中でも、「ミサ曲ロ短調」は、厳然とエベレストのようにそびえ立っています。
おそらく古今の宗教音楽の中で、芸術的な面においても、高遠で荘厳な面においても、ベートーヴェンの「荘厳ミサ曲」を除いては、バッハのこのロ短調の大ミサ曲と肩を並べて語れるものは他にないでしょう。
このミサ曲の特色は、ルター派のプロテスタントであったバッハが、カトリックの礼拝音楽であるミサの形式を借りて作曲した点にあります。この曲には、バッハの弾けるような信仰心と情熱が詰まっていると言ってよいでしょう。
レコードは、少し録音の古さを我慢すれば、ビクターにアルバート・コーツがフィルハーモニック合唱団とロンドン交響楽団を指揮した名盤があります。独唱者たちも選りすぐりで、エリザベト・シューマンをはじめ、いずれも真剣で素晴らしい演奏です（JH55-72）。
受難曲の全曲盤は、ビクターに聖バルトロマイ教会聖歌隊による「マタイ受難曲」がありますが、演奏はあまり良くありません。
HMVにはいくつか「マタイ受難曲」の録音があり、ポリドールにはブルーノ・キッテル指揮による「マタイ受難曲」から「我ら涙を流してひざまずき」や「さらば、わが主よ」などが二枚のレコードに入っています。録音の古さを我慢すれば良いレコードです（60104、60105）。
「クリスマス・オラトリオ」の中からは「神に栄光あれ」と「感謝に満ちて」が、ゲオルク・シューマン指揮、ベルリン・ジング・アカデミー合唱団の演奏でビクターに入っています（JH63）。
ピアノ協奏曲
「ピアノ協奏曲＝ニ短調」はオリジナルの曲ではありませんが、フィッシャーが演奏したビクター・レコードは美しいものです（JD421-3）。
特に最終楽章のアレグロは、息が詰まるような壮麗さです。
「協奏曲イ長調」もフィッシャーの演奏があり（RL35-6）、静かで落ち着いた雰囲気を持つ美しい曲です。
「二台のピアノのための協奏曲＝ハ長調」はシュナーベル親子によるビクターのレコードがあり（JD1289-91）、聴いていて本当に楽しいレコードです。
他にも「四台のピアノのための協奏曲＝イ短調」もありますが、それほど優れたレコードではありません。
クラヴサンの名曲
「フランス組曲」は六曲のうち、最後のホ長調のものがランドフスカのクラヴサン演奏で、ビクター愛好家協会のレコードに収められています。
「イギリス組曲」も六曲のうち第二番イ短調のものが、ランドフスカの演奏でバッハ協会の第五集に含まれていますが、これなどは名盤と言えるでしょう。「イタリア協奏曲ヘ長調」については、ランドフスカのチェンバロ演奏（ビクターJD1242-3）と、シュナーベルのピアノ演奏（ビクターVD8115-6）がありますが、シュナーベルほどの有名なピアニストの手によるものであっても、ランドフスカが奏でるチェンバロの古風で素朴な面白さにはかないません。
「ゴールドベルク変奏曲」はバッハの作品の中でも大作です。ある貴族の眠りを誘うために作られたという伝説があるこの曲も、ランドフスカのチェンバロによる名演奏で聴くと、この上なく楽しいものです（ビクターJD271-6）。
「半音階的幻想曲とフーガ ニ短調」には、ランドフスカのチェンバロ、ドルメッチのクラヴィコード、そしてフィッシャーのピアノによる三通りの演奏があり、それぞれに美しく興味深いものですが、この曲の持つ魅力的な美しさを味わい尽くすには、やはりランドフスカのチェンバロ演奏を第一に挙げるべきでしょう（ビクターJD801-2）。
ランドフスカのチェンバロ曲の中で、もしバッハの作品をたった一枚選んで味わうのなら、私は「幻想曲ハ短調」をおすすめします（ビクターDA1129）。
10インチのレコード一枚（両面）ですが、バッハの天才的な才能と神聖さ、そしてその想像力と美しさが余すところなく発揮されています。
オルガン曲
バッハはその生涯のほとんどを教会のオルガン奏者として過ごし、その仕事に満足しながら、神への賛美と芸術の向上にひたすら打ち込みました。
そのため、彼の作品にはオルガン曲が非常に多く、神が与えたような名曲も少なくありません。ここでは、あまり長くなりすぎないよう、録音された曲の中から特に代表的なものを紹介するにとどめます。
何よりもまず、バッハ研究者であり、アフリカの奥地で伝道に生涯を捧げたアルベルト・シュヴァイツァー博士による「バッハ・オルガン曲集」二巻（コロムビア、第一集JW1-7、第二集コラール前奏曲集S1060-6）に対し、私は限りない尊敬と愛着を感じていることをお伝えしなければなりません。
シュヴァイツァー博士については私の以前の著書にも詳しく書きましたし、津川主一氏によるバッハ伝の翻訳もありますので、ここでは重複を避けます。しかし、音楽家であり、宗教家であり、人道のための戦士でもあったシュヴァイツァー博士が、バッハの真の姿を伝えようと情熱を燃やし、二百年前の仕組みを持つオルガンを探し出して当時の精神を再現した演奏には、心打たれます。第一集の「トッカータとフーガ、三曲の前奏曲とフーガ、一曲の幻想曲とフーガ、並びに小フーガ ト短調」と、第二集の「十三曲のコラール」は、その素朴で古風、かつ純正で端麗な響きにおいて、まさに二百年前のバッハの世界を今に蘇らせてくれるものです。
もちろん、きらびやかな技巧を売りにする演奏ではありませんが、このような演奏こそ、真にバッハを尊敬し、愛する人々に聴いていただきたいものなのです。
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