「弦楽五重奏曲ハ長調 作品163」は、チェロを二本にした編成で、スケールが大きく、重厚で立派な五重奏曲です。
ビクターからプロ・アルテ四重奏団の演奏が出ています（JD615-9）。
ピアノ曲
「ピアノ・ソナタ イ長調（遺作）」は、数あるシューベルトのピアノ・ソナタの中でも特に優れた作品で、晩年の深い精神性が、華やかな形式の中にそっと隠されています。
レコードでは、ビクターにあるシュナーベルの名盤がおすすめです（JD1087-91）。
「幻想曲（さすらい人）ハ長調 作品15」は、第2楽章に歌曲「さすらい人」から採ったテーマと変奏があり、シューベルトらしい情熱にあふれた良い曲です。レコードはビクターにあるフィッシャーの演奏が、素直で素晴らしい出来だと思います（JD606-8）。
「即興曲」は、シューベルトの無邪気さと、あふれ出る天才ぶりがよく表れていて、とても興味深い作品です。
ビクターにはフィッシャーの演奏で二つの集録があります。
「即興曲 作品90」（JD1424-6）と「即興曲 作品142」（JD1427-9）ですが、この演奏には、古典音楽を弾きこなす教授のような誠実さと情熱があり、聴いていて嬉しくなります。
「楽興の時（作品94）」には、シュナーベルの名盤があります（ビクター JD1584-6）。
これもまたシューベルトの天才的な一面を語る作品で、邪心のない純粋な美しさに、思わずほほ笑んでしまうことでしょう。
「行進曲」は、ビクターにシュナーベル親子による連弾で五曲入っています。
楽しくて、聴いていて爽快な気分になれる演奏です（VD8021-3）。
以上三つのピアノ曲、「即興曲」と「楽興の時」と「行進曲」については、さまざまなレコードが出ており、ヴァイオリンやチェロ、あるいはオーケストラ用に編曲されたものもありますが、フィッシャーとシュナーベル、そしてシュナーベル親子のレコードがあれば十分だと思います。
ほんの少し例外として、行進曲の中の「軍隊行進曲」をタウジッヒが独奏用に編曲したものがあり、ポリドールから出ているブライロフスキーの演奏が佳作です（40508）。
ヴァイオリン、チェロ曲
ヴァイオリンとピアノのためのソナタもいくつかレコード化されていますが、結局のところ「大幻想曲ハ長調 作品159」以外には、これといった決定的なものはありません。
この曲はシューベルトの作品の中でも、きわめて幻想的な第1楽章と、それとは対照的に歌曲「挨拶」と同じ旋律を使った軽やかな第2楽章を持っていて、ビクターにある唯一のレコード、ブッシュ（ヴァイオリン）とゼルキン（ピアノ）による演奏は、録音は古いですが、優雅でとても良いレコードです（VD8203-5）。
チェロのソナタには「イ短調（アルペジオーネ・ソナタ）」があります。
これは今はもう使われていないアルペジオーネという楽器のために書かれた曲で、コロムビアにはチェロ協奏曲風に編曲したものもありますが、どちらも面白いですよ。
ここでは、前者のヘルシャー（チェロ）とナイ（ピアノ）によるビクターのレコード（JH22-3）、そしてフォイアマン（チェロ）とムーア（ピアノ）によるコロムビアのレコード（JW75-7）を挙げておきます。
甘美で、聴いていて面白い曲です。
歌曲
シューベルトの真の良さはやはり歌にあり、その天才の輝きは、ドイツ歌曲（リート）を通して永遠の魅力となることでしょう。
三大歌曲集のうち「美しき水車小屋の乙女」は、私は断然、ビクターのバリトン歌手ゲルハルト・ヒュッシュを推します（JD724-31）。
この二十曲からなるロマンティックな連作を、これほど巧みに、しかも正直に歌い上げ、淡々とした表現の中に繊細な美しさと、心に深く沈むような悲しみを表現できる人は、他にいません。
「冬の旅」二十四曲は「美しき水車小屋の乙女」以上に歌としての質も優れていますが、これを歌っているヒュッシュの出来栄えはさらに素晴らしいものです。
この歌は、シューベルトが自身の死を予感していたと言われるほど、きわめて陰惨な内容ですが、ヒュッシュの演奏は、楽譜の指示に厳格に従いながらも、その表現は限りなく深く、聴く人の身につまされるような美しさをたたえています。
ビクターがこの全九枚という大作を三度もプレスして再販しているのは、日本の皆さんがドイツ歌曲を深く理解しているおかげだと思います（シューベルト歌曲集 JD357-62、JF50-2）。
「冬の旅」の中で、一、二曲ほどヒュッシュと並んでおすすめしたいレコードがあります。
それは後の項で紹介しましょう。
「白鳥の歌」は、「冬の旅」よりもさらに陰惨な作品です。その中の「憩いの地」や「影法師」、「海辺にて」には、少し聴きづらい部分もありますが、歌としての良さはやはり格別です。悲劇的な芸術が持つ美しさとして、これに匹敵するものは他にはほとんどありません。この十四曲の歌についてはヒュッシュのレコードがなく、ビクターから出ているバリトン歌手ハンス・ドゥハンのものが、唯一の全曲盤となります（JE114-7、JD1057-9）。ドゥハンは決して技巧派というわけではありませんが、素直で端正な歌い方をしており、「憩いの地」などは非常に素晴らしい出来栄えです。
一枚もののレコードで、歌手別に分類してみましょう。ポリドールの名テナー、スレザークは電気録音の初期のものほど出来が良く、中でも「菩提樹」「セレナード」「海辺にて」「君こそ安らいなれ」「焦燥」は絶品です（ポリドール、スレザーク愛唱曲集）。これほど愛情がこもり、かつ巧みな技巧で歌われたシューベルトは他にありません。同じポリドールのバリトン歌手シュルスヌスは、派手な調子で陶酔的な気分を醸し出す歌い方が魅力的です。「魔王」「セレナード」「さすらい人」などが代表的なレコードでしょう（ポリドール、シュルスヌス愛唱曲集）。
女流歌手では、メゾ・ソプラノのエレナ・ゲルハルトが傑出しています。特に彼女のまだ若い頃に録音された、電気録音のごく初期のシューベルトには、まさに名品と呼ぶべきものがあります。深い理解力と、深みのある声、そして極めて個性的な表現が光っています。ビクターに入っている「辻音楽師」「春の夢」「鱒」「水に寄せて歌える」はその中でも特に素晴らしく、「道しるべ」「お休み」「菩提樹」「駅逓」がそれに続くでしょう。
ビクターのソプラノ歌手エリザベト・シューマンは、可愛らしく澄んだ声で日本のファンに愛されています。「野薔薇」「アヴェ・マリア」「聴け雲雀」といった可愛らしい曲が特に良いですね。ロッテ・レーマンは、コロムビア盤の「魔王」や「死と乙女」が聴きどころです。ビクターのギンスターにも何枚かあり、シュナーベル夫人によるものもありますが、ここでは省略します。
アルト歌手では、黒人と白人の混血として近頃有名になったビクターのアンダーソンがいます。私はあまり好みではありませんが、「死と乙女」などが代表作といえるでしょう。ビクターのオネーギンは老練で、「君こそ我が憩い」が非常に上手です。シューマン＝ハインクの「魔王」もここに挙げておいて良いでしょう。
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